Question de fond

De quoi s'agit-il au juste... ? Réponse : de beaucoup de plaisir ! C'est vraiment tout ce que c'est. Ces démonstrations pseudo-intellectuelles du genre "chant délicat, triangle à l'arrière droit, etc. Il s'agit de prendre le plus de plaisir possible à écouter de la musique. Robert Andorf est dans le métier depuis 1989 et le résume en quelques mots : "Simplement stéréo" est son message, qu'il a entre-temps mis en pratique avec sa propre série de haut-parleurs Spatial Europe. Les constructions de type "open baffle" sont toutes réalisées dans un rayon d'une quinzaine de kilomètres.

Elles sont fabriquées dans un rayon de 15 kilomètres autour du siège de son entreprise à Ingolstadt, également appelé "Auditown" en Bavière. L'emballage extérieur est entièrement exempt de plastique, l'emballage intérieur est en molleton non blanchi, fabriqué en Allemagne. Les composants des haut-parleurs fabriqués à la main proviennent également de préférence d'Allemagne. Robert Andorf est un fervent défenseur du principe régional et c'est ainsi qu'il va rapidement chercher ses pièces en aluminium fraisées à vélo chez le fabricant "du coin". Le menuisier des "boîtiers" se trouve à 10 km à peine du siège de l'entreprise dans la vieille ville d'Ingolstadt et répond aux souhaits de placage les plus extravagants - chez MachOneClassics, "les distances sont courtes" est plus qu'un slogan. Bien que les haut-parleurs viennent des États-Unis et soient spécialement conçus pour l'Europe, les filtres sont produits en interne et brillent par les meilleurs ingrédients, comme les bobines Jantzen à très basse impédance, les résistances Mundorf Supreme sélectionnées avec une bobine à feuille de cuivre pour les fréquences moyennes. Les cosses plates proviennent d'Oyaide et les connecteurs de WBT : c'est à ce genre de détails que l'on reconnaît un haut-parleur.

tout l'amour du produit. Le principe de construction du baffle ouvert présente de nombreux avantages. D'une part, il s'agit d'un design réduit avec un langage des formes clair. Le haut-parleur en question est un système à trois voies avec un châssis de basses de 15 pouces, un châssis de basses/moyennes fréquences de 12 pouces (chacun entraîné par du néodyme) et un tweeter à pavillon dipolaire de 1,75 pouce. Un poids solide de 35 kg témoigne de l'utilisation des matériaux de la construction ouverte du haut-parleur, qui est en outre très peu encombrante (à partir de 25 m², c'est parfait) et qui est parfaitement audible à une distance d'écoute d'environ trois mètres et demi. La construction permet de faire des expériences lors de l'installation - juste à côté de l'oreille ou orienté vers l'extérieur.

en direction de l'oreille concernée, l'essai permet d'obtenir le résultat souhaité en fonction de ses propres goûts auditifs. Le No. 5 mesure 119 cm de haut et 45 x 45 cm de large/profondeur. Le rendement indiqué est de 95 dB, ce qui attire immédiatement l'attention des adeptes des tubes. Pas de doute, cela fonctionne aussi très bien avec des amplificateurs à tubes de toutes sortes.

Partenaire de jeu

Pour ce rapport de test, nous avons toutefois choisi une combinaison avec l'amplificateur intégré Electrocompaniet ECI 6, qui a récemment subi un lifting et s'intitule désormais version MkII. La combinaison de haut-parleurs à haut rendement et d'amplificateurs à semi-conducteurs n'est vraiment pas une nouveauté, mais c'est comme dans la vraie vie - tout dépend de la combinaison ! Les amplificateurs norvégiens sont une valeur sûre de la scène hi-fi et sont essentiellement connus pour leur simplicité et leur fiabilité. Cependant, les types du Grand Nord ont une particularité sonore - ils laissent toujours un flux incroyablement agréable dans la musique. Ils sont tout sauf confortables, ils peuvent même se montrer très agressifs lorsque la matière musicale l'exige (par exemple la musique classique), mais c'est toujours ce flux musical étonnamment authentique qui a assuré aux Norvégiens une solide communauté de fans depuis longtemps. En outre, Matthias Roth, le responsable de la distribution (MRV), est depuis plus de 25 ans l'homme qu'il faut à la place qu'il faut. Ici aussi, le suivi du produit, devenu si important, est donc assuré. Il n'est donc pas surprenant que les amplificateurs intégrés du pays des fjords ne soient pas des inconnus dans notre rédaction. Le prédécesseur (ECI 6DS) avait déjà été testé il y a des années et nous en avions gardé un souvenir très positif. À l'époque, nous avions été impressionnés par la restitution musicale détendue et colorée qu'il offrait tout naturellement. Notre collègue Harald Obst attestait notamment à l'époque : "L'image est généreuse, les voix ont de la chair et du corps. C'est merveilleux de voir comment un piano à queue Bösendorfer conserve sa force avec l'ECI 6DS et ne "meurt pas de faim". Dans l'ensemble, on constate que : Grâce au multitalent d'Electrocompaniet, l'auditeur bénéficie d'une reproduction musicale délicieusement détendue, que seuls les très bons combinés avant/arrière peuvent normalement offrir".

Une symbiose sonore

Dans ma salle d'écoute se trouve maintenant son successeur, l'ECI 6 MkII, un amplificateur intégré de la Classic Line d'Eletrocompaniet dans sa version de base. Il peut être transformé en ECI 6D (DAC inclus) ou ECI 6DX (DAC et Streamer inclus) selon les besoins. L'amplificateur pèse 20 kg et l'expérience de plus de 45 ans des Norvégiens dans la construction d'amplificateurs (depuis 1973) est bien entendu perceptible. Comme il se doit pour un grand appareil EC, il est immédiatement relié de manière symétrique à un lecteur CD adapté. Tous les grands appareils EC sont construits de cette manière et il est recommandé de les raccorder de la même manière. Ne renoncez pas à de bons câbles de connexion, cela vaut également pour la connexion au réseau. Quatre entrées (3 x RCA, 1 XLR) offrent suffisamment de possibilités de connexion. Pour éviter les distorsions TIM (distorsions transitoires d'intermodulation), l'étage d'entrée est équipé d'une amplification de classe A sans contre-réaction. Deux fois 200 watts à quatre ohms dans l'amplificateur de sortie rassurent lors de l'utilisation des haut-parleurs possibles. Le design distingue l'ampli au premier coup d'œil comme un Electrocompaniet. Seul le régulateur de volume visible, comme on le connaît, manque sur la face avant. L'affichage est tout de même réglé de manière assez cool, car lors de l'utilisation de la télécommande, une LED bleue derrière le panneau frontal en acrylique clignote dans le sens des aiguilles d'une montre et indique ainsi le volume réglé - c'est quelque chose de sympa... !

Amusez-vous bien !

Rarement un sous-titre aura été aussi ambigu que dans ce cas. Nous nous sommes bien amusés lors de l'installation des appareils, parce que tout se fait "zip, zip !" et dès le premier son, nous nous sommes regardés en souriant "Et voilà, c'est parti !". Le laser balaie Pete Alderton avec "Something Smooth", les haut-parleurs passent de la position inclinée à une orientation droite et le meilleur point d'écoute s'enclenche à une distance d'environ deux mètres et demi. L'ensemble du CD défile consciemment et le voilà à nouveau, ce rendu musical merveilleux et décontracté qu'un ECI 6 MkII présente aussi naturellement que jamais. La combinaison avec le Spatial Europe No. 5 est exactement ce qu'il faut. Elle s'adapte ici parfaitement sans aucune discussion. La puissance des basses est immédiatement testée avec Marcus Miller "A Night in Monte Carlo".

Les sons clairs typiques des cordes en acier de la basse de jazz Fender sont transmis de manière croquante, sèche et rapide comme une flèche. Il n'est pas nécessaire de dire beaucoup de choses sur le musicien, il a déjà joué avec Miles Davis, Al Jarreau et bien d'autres. La particularité de cette guitare basse réside dans le fait qu'elle peut être "boostée", ce qui lui permet de produire un son typiquement funk. Je connais encore bien ce type de basse (j'en ai moi-même joué une) et je l'aime toujours. Cette basse à quatre cordes, fabriquée au Japon, est l'un des classiques et est immédiatement reconnaissable avec son corps en frêne et son manche en érable. Les premières basses de jazz Fender étaient équipées de la sorte. Il existe aujourd'hui une version à cinq cordes, mais elle est fabriquée aux États-Unis. C'est tout ce qu'il y a à dire sur cet instrument hors du commun, dont la transmission du son est très exigeante. Il peut vraiment faire claquer les cordes et c'est exactement ce que je veux entendre dans une installation. L'installation testée ici est capable de produire de tels sons avec un tel brio qu'il n'est pas étonnant que la LED bleue centrale décrite plus haut se déplace automatiquement vers la position 12 heures - sans basses, pas de plaisir ! Bon, avant que nous ne nous "brûlions" les oreilles, nous continuons tout de suite un peu plus doucement. Une magnifique musique de piano est jouée par Didier Squiban, le pianiste de jazz breton qui réussit toujours à captiver ses auditeurs avec son jeu de piano. L'installation présente ici une autre caractéristique très importante : elle peut transmettre les signaux même à faible volume sans oublier les fréquences importantes. Ainsi, cette situation d'écoute que j'aime tant et qui consiste à se concentrer sur ce que l'on entend est très facile à réaliser - génial !

Je recommande vivement l'écoute de la production ACP "Jazz at Berlin Philharmonic IX" - Pannonica. En raison de la complexité musicale de cet album, la qualité de la chaîne audio est rapidement vérifiée et je peux ajouter que ce CD a été écouté dans son intégralité et que je me suis trouvé dans une ambiance merveilleuse pendant que les musiciens jouaient de manière impeccable...

Pour aller droit au but

Un rendement élevé et un amplificateur à semi-conducteurs ne sont pas toujours synonymes de qualité sonore. Mais dans ce cas, il n'y a pas d'alternative ! La combinaison de l'ECI 6 MkII et du Spatial No. 5 est tellement géniale qu'elle doit être considérée comme une recommandation inconditionnelle.

Alexander Aschenbrunner